《危機航線》:隻要不帶腦子去看,就是挺爽的一部動作片 -

今年的國慶檔“老演員”們表現很讓人意外,上映前被網友視為“陪跑炮灰”的成龍、劉德華新片,卻都在票房上完成瞭他們的驚喜逆襲。

其中,劉德華的《危機航線》被點贊“中國超英爽片”。

萬米高空的危機,讓不少觀眾看得酣暢淋漓,題材的驚險與刺激很適合想要來場激情放松的觀眾,七話看完之後,也覺得這是一部不帶腦子看挺爽的動作片。

夠硬,60歲劉德華還在當打之年

《危機航線》主打動作災難,飛機在萬裡高空遭劫,劉德華飾演的安保人員高皓軍敏銳發現飛機異常,為瞭營救被劫匪困在頭等艙的妻女,他開啟瘋狂救援。

高空危機,飛機的特殊環境造就瞭更加驚險的密室獵殺。

正方有一個安保經驗豐富的高皓軍,反派卻有一群窮兇極惡的亡命徒,他們提前控制瞭駕駛室與頭等艙,切斷瞭所有的求援渠道,所有人,都處於高空孤島。

敵在暗,高皓軍也在暗。

為瞭以一敵多,他隻能選擇個個擊破,從行李機艙落單的歹徒,到隱藏在經濟艙的暗哨,都被高皓軍一一處決,且幾乎都是拳拳到肉的貼身絞殺。

沒有猶豫,沒有拖泥帶水,動作戲設計很具暴力美學,看完既讓人感嘆這場廝殺夠殘酷,又想感嘆已經60歲的劉德華居然仍在當打之年。

解決完已經暴露的歹徒,便要開始與反派BOSS的對決,屈楚蕭飾演的反派首腦Mike控制瞭頭等艙,以綁架富豪李航宇(郭曉冬飾)換取5億美金。

在Mike原本的計劃中他們隻需要控制駕駛艙與頭等艙,切斷前後艙的聯系,便可以在贖金到手後安排飛下行跳傘,任由飛機與其他乘客其他墜落。

高皓軍提前隱藏瞭他們安排好的降落傘,於是,Mike一行需要找出高皓軍拿回降落傘,高皓軍需要殺掉Mike一行拯救所有人,貓鼠遊戲,正式拉響。

但誰是貓誰是鼠?

並不固定。

這一次,提前埋在暗處的是正派,不得不主動現身的是反派,雙方鬥智鬥勇更鬥狠,反派開始血腥倒數,正派堅持逐個擊破,雙方各不相讓。

從近身搏鬥到驚險槍戰,再到所有人與高空危機博弈,最後迎來空難片常見的緊急迫降,前所未有的高難度著地,讓所有人提心吊膽。

從高皓軍一個的的殊死一搏,到整個航班的殊死一搏,屬於題材的驚險、緊張、刺激、暢快,都結合起來推給瞭觀眾,一爽到底。

夠狂,雙“瘋”對決,人狠話不多

一般情況下,動作片往往是正派夠能打,反派夠瘋狂,但這一次的《危機航線》做瞭個新設計,反派瘋,正派更瘋,呈現“雙瘋”對決。

身為反派BOSS的Mike是一名狂躁癥患者,剛上飛機時僅僅因為一個行李問題便對空姐產生記恨,即使另有目的也忍不住刁難空姐。

從壓抑的瘋子向殘酷的歹徒轉變那一刻,體驗4D的觀眾可能會有貼臉殺的感覺,這個反派,不僅殘忍,還帶著極高以自我為中心的瘋癲特質。

他將劫持飛機當金錢籌碼,同時也明顯在發自內心地享受著將高空密室當遊戲場的刺激,當發現有人破壞自己的計劃時,越憤怒,越瘋癲。

於是便有瞭後續已經到瞭跳傘時機,手下卻拉也拉不住他的癲狂,他的瘋與癲,是電影後半程很多緊張鏡頭的關鍵元素,感染力很強。

有趣的是,我們的正派男主,同樣是一個狂躁癥患者。

他曾經因為發病害女兒失明,妻女失望離開瞭他,多年來一直努力治療,多年來,他已經習慣瞭在憤怒後先選擇控制自己,努力贏回女兒的原諒。

但當妻女遭遇性命危機,對傢人的愛沖破瞭他的自我控制,代表紅血的“瘋”,瞬間席卷他的腦海,所以觀眾看到的主角,跟以往略有不同。

他在與反派對決時,完全沒有關於是否取走反派性命的猶豫。

一個為控制欲爆發,一個為傢人而爆發,一正一反,兩個“瘋”起來角色從隔空博弈到近身血拼,將人狠話不多,“雙瘋”對決貫徹到底。

夠“力”,動作片裡的女性群像

除瞭正派主角的血腥博弈,《危機航線》裡的配角群像做得也頗有看點,尤其是女性群像,片中女性角色戲份不多,卻很有記憶點。

劉濤飾演的高皓軍妻子外柔內剛,故事是丈夫成功營救妻女,而是團聚之前,是妻子堅韌地守護瞭這個傢,片中她與劉德華有段無聲甚有聲的表演,很動人。

蔣夢婕飾演的空姐給這個群體在職業力量的基礎上又增加瞭肌肉力量感,她是一個高空跳傘愛好者,亦在關鍵時刻勇敢地跳傘救瞭高皓軍女兒(張子楓飾)。

最具反差感的是片中一心想當大明星的空姐美瑾,一開始,她給人的印象是有點嬌滴滴的姑娘,後來,聽命於高皓軍時也時不時表達自己的恐懼。

但當高皓軍險些暴露時,她卻毫不猶豫站出來掩護對方,人的外型有多種模樣,人的性格也有多種模樣,可那份正義勇敢的力量,都是一樣的。

在男性主角的動作片裡,女性角色以不同的形象留下瞭她們的高光,挺給力。

除瞭女性角色,小配角們也有幾個設計蠻熱血,反派BOSS試圖挑拔乘客舉報高皓軍,這一招的確有人中計,有一名乘客便暴露瞭高皓軍的位置。

但當高皓軍需要支援時,大多數乘客都站在瞭他一方,他們不懂搏鬥,不擅長力量,卻都盡自己的一份力,幫高皓軍拖住歹徒,幫高皓軍修起落架。

當一部以打鬥、驚險、刺激為核心的動作爽片包攬瞭這幾個核心元素,並給出一定的角色光輝時,基本上便能滿足很多觀眾的訴求,一爽到底,足夠解壓。

不過,這個體驗的前提,是觀眾不能“帶腦子”。

簡單來說,《危機航線》邏輯線與一定情節設計,很難經得起推敲,甚至部分角色的設計也經不起細品,邏輯控、講真實感的觀眾,大概率看著會很痛苦。

比如飛機門在高空被打開,不僅專業人士高皓軍與反派Mike能抓把繩子懸掛在空中,連張子楓這個失明柔弱的小女孩也能抓住飛一程。

且不說人體到底能不能HOLD那個壓力,光這臂力,也真逆天啊……如果講究嚴謹的話,看完這部電影你會有種“物理學不存在瞭”的智商打擊。

男主狂躁癥的設計也有尷尬之處,危險關頭編劇還不忘讓男主給大老板拍馬屁,意思是他是個好老板,因為老板沒有因為他的情緒問題拿走他的工作。

可,他的工作是安保人員……

這是老板好與不好的問題嗎?這是老板不把乘客生命當回事的問題啊,高皓軍面對妻女都控制不瞭自己的情緒,老板卻相信他能在工作中控制住。

人性化管理有很多種方式,想要幫助這類患者也有很多風險低更適合他們的崗位,編劇卻試圖讓觀眾覺得他們的身體問題可以從事高風險崗位。

就,一言難盡。

越動腦子去品電影情節,越難給出好評價。

但沒邏輯的片子有時候也能給自己爭取一定的籌碼。

當動作與驚險感做到位瞭,加點人物弧光,能讓部分觀眾忘記去計較邏輯,題材魅力便能拿捏到一定受眾,它難爆,難獲高口碑,卻也有市場一擊之力。